星期五, 5月 28, 2010

獻唱小組#11

以前彭Sir教過,只有用第三者的角度去回看自己的演出,才會真真正正知道自己的優點與缺點。要做到這一點,就只有看和聽自己的錄影和錄音,只在練習和演出時一邊聽是不能完全做到這效果的,只會自欺欺人。所以,以前學鼓的時候,彭Sir間中也會幫我錄音和錄影,好讓我回家看和聽,如果打得好的話固然可以慢慢欣賞,如果打得不好的話,也可以聽聽是哪處打得不好,打得如何不好,這樣要針對弱點來改善也容易得多。

可是以前我拿著錄音和錄影回家,總是不太喜歡看的,就算怎樣強迫自己,也最多只會看一兩次。何解?因為錄音和錄影中的自己,總是那麼多的缺點,裡面打出來的聲音又總是亂七八糟的,不是甩拍子就是不好聽。就算勉強做到了,鼓聲中的種種猶豫和沒信心也難逃我自己雙耳。

要面對那樣的自己,要面對自己那些不成音樂的音樂,對我來說實在太難過了。所以在三年半前開始沒再跟彭Sir學鼓後,我就沒再聽過自己的錄音和錄影,期間雖然都有不斷練習,但始終都沒有再錄下什麼片段。

今時不同往日,以前沒有實戰,很多東西可以不去面對,現在就不行了。我感到若不正面面對鏡頭中那個充滿缺點的自己,我就無法進步。所以我自三月某星期日起,就帶了自己的數碼相機去將自己在小組的練習片段錄下。那部相機是相當舊款的,每次只可以錄三分鐘的東西,手上的記憶卡又容量不足......不過都不要緊,相機的電量本身也不能支持很久,再多記憶體也沒用。雖然設備落後,但只為了看看自己打得好不好的話,應該足夠了吧。


第一段錄下的短片

上面是第一次錄影的第一個片段,幸好沒有嚴重甩拍的情形,只是在過門時就偶爾失手了。另外,片段中見到我的反應相當慢,很多時已經到副歌了,我還在打正歌的節奏;回到正歌後我又是未能立即跟得上。這就是對詩歌未夠熟悉、對隊友的手勢又不太敏銳之故。

這個時期我還是不太有勇氣看這些片段,每次錄完回來總要等到下一次練習前才會勉強看一次的。我想做人和做樂手大抵都是一樣的吧!回看片段中經常失手和甩拍子的自己,和在人生中勇敢面對自己的缺點和犯過的錯,都不是件易事。樂手需要在片段中看到自己不足的地方,加以改進,人生何嘗不是一樣?但我們這些信靠主耶穌的就幸福得多,因為這些程序祂都教了我們,也帶領我們、和我們一起走人生路,不用我們盲目地走,卻不知目的地在何方。

星期二, 5月 25, 2010

獻唱小組#10

新的一年(2009),劉生將我由負責每月第三個週日的早堂改為和Natasha每人打一星期,這就是我的責任又重一些了。由當初的「投閒置散」至現在的開始被接受,我的感受除了感激之外,還是只有感激。我很感激劉生和小組的各位,還有天父給我的機會。除此之外,Natasha和我也在這個時候獲准正式加入小組,這時我才心想︰「原來我未加入小組的嗎?又好像是啊。」也許,我心裡覺得自己早已是小組的一分子了。

自年尾以後,我覺得可以不再用那對別棍(Splashstick)來遷就自己力度,除非歌詩需要用到Splashstick的聲音,否則就不會再用那對棍。決心就下定了,但力度問題還需要時間去面對。

總括自己對自己和小組對我的評價而言,我有比人優勝的地方,當然也有及不上人的地方。先說優勢吧,我自己比較自豪的是藉恩師彭民輝的死亡特訓練成的基本技術,令我雖然還未能掌握很複雜的技巧,但至少在速度與體能都較佔優,就算萬一遇上了未能應付的節奏和過門,也可以自行制定方法訓練。

另一樣是我喜歡聽的音樂並不太正常。年少時最喜歡聽打機音樂,年紀較大就喜歡聽樂隊、純音樂、前衛搖滾和金屬音樂、再加一些爵士樂等。這些音樂中常有奇怪的旋律和變拍的動作,雖然未至於會在詩歌中用得著,但至少可令人的思想不會局限在某個空間中,不會自滿。但這也許同時也是個缺點來的,因為我骨子裡的盡是些奇怪的音樂,一下子確是無法投入詩歌的風格,也就是對詩歌無feel。雖然這年來我有很多機會接觸早堂的詩歌,也開始想去了解詩歌的意思,也開始覺得有些詩歌其實也不錯,但距離熟悉仍是有一大段距離。不了解詩歌的意思和感情,自然什麼都不成。

缺點當然不只這一個,第二樣,還是太大力,未解決,未解決。

第三樣是我還沒有和隊友產生默契。可能是我還太拘緊吧,我的精神目光都只在注視自己套鼓範圍內的事,沒能分一些注意力察看周遭的情況,例如領詩的手勢,其他樂手的動作等。錯失了這些資訊,就無法知道唱詩的流程;有時以為到最後了,原來領詩又會突然重唱第一節;以為還有多一次副歌,誰知又突然完了;還有幾乎每首歌到最後時都會刻意拖慢,來造出宏偉的收尾效果,當然我就沒能和隊友配合了。很多東西都會因應崇拜當時的情形而有所改變,所以經常都會有需要執生的情況。這時如果沒有留意周邊的狀態的話,反應就會慢了,打出來的鼓當然也不會好得到哪裡,就算表面上打得到,也欠了一種信心,聽起來和詩歌本身、和其他音樂的配合也差一點。

第四樣是我時不時有催板,即是打得越來越快的情形,這個是眾多缺點中我最不能接受的。好歹我都是個接受了多年死亡特訓的傢伙,怎可能還有這基本的錯誤。有一段時期練習的時候,隊友時不時都會向我揮動著手數拍子---有時是司琴(我女友),有時是結他手、有時是領詩...等等。他們在做這動作的時候,多數都是指我在甩拍子。我心裡當然不是味兒,總會想著︰「又係我衰?」

其他無feel、不熟悉詩歌、無默契的問題當然都重要,但急也急不來的。當時我認為要及早處理的應該是催板問題,但應該如何做呢?這時,我想起了以前彭民輝老師的教導中,其中有一件我一直都沒有做的事。沒有做,是因為我不夠膽面對,但以目前情況來看,是不面對不行的了。

星期三, 5月 19, 2010

獻唱小組#9

在#8的培靈會之後,我還想著會再坐一陣冷板的,但有一天劉生對我說,我可以在每個月的第三個星期日的崇拜負責打鼓。聽了這消息,我當然十分興奮。 除了可以正式在崇拜打鼓之外,令我更興奮的是我一直認為對我有所保留的劉生,似乎對我的戒心有所消減了。或許在劉生的心目中,我的品格還算可以吧。

往後的三個月,我還是俳佪於鼓棍的抉擇中(參#8),雖然我已決定遲早要放棄用特別棍(Splashstick)來遷就自己的力度,但一時三刻還是未能完全做得到。奇怪的是即使用著Splashstick,有時還是會被隊友說我太大力的,到底要用多少力才行的?真頭痕。而除了力度之外,還有其他很多問題的,不過我打算在下一次,#10的時候來個小結,到時再一一寫出來吧。

除了十一、十二月第三個星期日的早堂崇拜之外,我還有幸在聖誕節崇拜及年尾的年更崇拜中打鼓,期間雖然挫折連連,但程度還算是在預計之中,沒什麼可怕的。反而在年更崇拜中,我遇上了第一個驚險的情況。

不知道是什麼原因,年更崇拜的時間是十二月三十一日的夜晚十一點鐘,而第一次練習,不,是唯一一次練習,是當晚的六七點左右。換言之,就是即練即打了。至於要打什麼歌?也是到練習時才知道的。我心知不妙,像我這種經驗不足的人,真的可以即場編好每首詩歌應該怎樣打嗎?雖然我自問能力是可以即場編到一些打法出來,但要編得好就近乎不可能了,只管盡力做吧。

當晚要打的詩歌也不少,好像有六首。先前的幾首問題不大,但最後一首對我來說就糟了。那首詩歌叫做耶和華以喜樂帶領我們,基本上是快歌,然後到副歌時就變慢一倍。問題是快歌的部分很混亂,有些上一句未唱完的時候就有另外一些人開始唱下一句的情形,這令我連何時開始進入副歌也拿不準,教會詩歌竟然會那麼難掌握,真是我始料不及。如果給我機會回家溫一溫習的話,其實是可以在十數分鐘內掌握得到節奏的,但現在我連這個機會也沒有。

這時候怎辦呢?幸好當時有另外一些鼓手在場,劉生便叫其中一位偉文親身示範一次。這位偉文和之前提過的Alan一樣,都是我在足球場上認識的。而除了在足球場之外,他偶爾也會到小組打一兩次鼓,所以我也略為見識過他的身手。雖然他打鼓的耐力還可以再強一些,但感覺(Feel)方面倒是相當好的---這正正是我所欠缺的東西。他示範了一次,我還未明白,再試一次......唔....雖然還差少許,但總不好意思叫人試第三次了吧。雖然還未能完全了解整首詩歌,但總算掌握得到何時進入副歌,不至於出醜了。

崇拜唱到耶和華以喜樂帶領我們的時候,氣氛好像比之前任何練習的時候都高漲,尤其是劉生跟著節奏起舞起來,好不投入。這時候我和大家又豈敢保留什麼,不將自己身上的拘緊動作衝破,不將渾身可用的解數都使出來呢?結果在有驚無險、歡樂的氣氛之下,新的一年來到了。

幸好這次有偉文弟兄幫助,否則就必定樣衰死了。有時雖然不太想承認,但事實我確是需要別人幫助,這又是一例証。偉文弟兄,我不記得當時有沒有謝謝你了,但現在也謝謝你一聲啦。希望你看到這篇文吧。

在這之後,我刻意在太子教會的書樓找到了收藏了耶和華以喜樂帶領我們讚之歌6CD,聽呀聽呀.......原來整首歌是這樣子的,很有可能是外國詩歌改編。很奇怪,網上連這首詩歌的片段也難找,最接近的也是這網頁而已︰

耶和華以喜樂帶領我們 - 武林英雄帖─中文基督教神學網站

星期一, 5月 10, 2010

獻唱小組#8

自#6的第一次參與崇拜打鼓之後,我又過了好一陣子的「投閒置散」---也就是只有練習,沒有正式演出(我知道這字眼不太好,但此刻我想不到更好的字眼,請指教)的日子。不過我當時頗喜歡這種狀況,因為可以冷靜地反思自己在#6時第一次演出的表現,和可以透過練習去進步,同時暫時也不再需要面對正式演出的壓力。

這樣又過了三個月左右,大約在十月中,我又有一次正式演出的機會---那是教會十月十一月左右都會有一次的培靈會。我忘記了劉生當時為什麼會找上我,大概是當時又沒有人有空吧。因為培靈會的氣氛怎樣說也比少年崇拜嚴肅和認真,所需要的樂手(同樣也是有更好的字眼吧?)應該也要是更有經驗和穩定的人,他們的彈奏技術不必要高超,但就一定要穩定。所以只有一次正式演出經驗的我,心裡壓力自然也比上一次的少崇時更大。

我倒不用擔心自己會做出太過花巧的演奏,因為壓力已經將自己的手手腳腳都縛緊了,根本無法做出太厲害的動作。反而是這幾個月練習的時間中,小組的組員經常都說我打鼓打得太大力。對於太大力,我當時是覺得很傷腦筋的,因為我其實已經只出了五成力量,五成力太大的話,就只能用三成力吧。不過以我當時的能力來說,要有效控制三成力是很有難度的,而且用三成力的話,打擊出來的聲音也會很不同,不只是大細聲的分別。(日後我發現太大力的原因可能不是力度本身的問題,這我還在探討中)

我又發現教會的套鼓中收藏了很多對鼓棍,當中有一對以多條鐵線組成的掃把狀鼓棍和一對以多條小木條組成的鼓棍,它們大概是多用在演奏爵士樂的。我先試試用鐵線的那對棍......唔,聲是很好聽和確有爵士味道,但太細聲了,再試試木條的那對.....唔,這對差不多了。雖然聲音有點怪,而且單為了要細聲一些而用這種棍好像有旁門左道的感覺,但先解決現在太大力的問題再說吧。

掃把狀鼓棍,英文是Sweep

數條小木條組成的棍,英文叫Splashstick

我就在這種狀態下在培靈會中演出了。我已經不太記得那時我表現得如何了,沒記錯的話應該是人很拘緊,但又沒什麼大錯誤發生吧。只是我心裡一直覺得自己用特別棍去令自己不太大力是逃避自己的技術問題,這種「旁門左道」只是權宜之計,早晚也要棄之不用的。(當然用特別的棍是沒有問題的,但我情願能成功御駕自己的力度之後,再因情況和樂曲需要而選擇棍種)

星期二, 5月 04, 2010

Dracula傳說Rebirth

也許我實在太食古不化了,竟然還會在Wii Ware那裡下載分明是懷舊的Dracula傳說Rebirth來玩,還要覺得很好玩!


這個Dracula傳說Rebirth已經是Konami在Wii Ware的Rebirth系列的第三個。首兩個Gradius Rebirth和魂斗羅Rebirth推出時,我都覺得這兩個Rebirth只是慳水慳力的掠水作品︰畫面方面只有八九十年代的水準;音樂方面也是用以前的電子音源,而且更是只找回以前用過的音樂再編曲而成;兩個game又都只得五個版圖左右,怎樣說也是太少了。怎料再上網看看人家玩Dracula傳說Rebirth的片段,又感覺有點不同了︰


(First Look) Stage 1 - Castlevania ReBirth / ドラキュラ伝説 ReBirth


(First Look) Stage 3-1 - Castlevania ReBirth / ドラキュラ伝説 ReBirth


(First Look) Stage 5-2 - Castlevania ReBirth / ドラキュラ伝説 ReBirth

那些音樂雖然仍是八十年代電視遊戲的音質,但竟然那麼熱血和好聽。就因為那些音樂,我禁不住在WiiWare下載了這個Dracula傳說Rebirth來玩,玩過之後就愛不惜手。雖然主角性能極差,不能將鞭亂揮,只能直線出擊,又不能用超必殺技,又不能二段跳躍,又不能買新武器;雖然只得六個版圖(第六版只有波士,嚴格來說不算一版);雖然音樂是八十年代音質,但勝在玩法簡單,不需要記住很多東西,玩起來卻更緊張刺激。雖然一而再、再而三地被敵人打死或自己跌死,但也不會令人想要放棄。

另外兩個Gradius Rebirth和魂斗羅Rebirth,有機會也可能會一試。